Abe Haruya: tecniche di lavorazione su ceramica

L’artista ceramico Abe Haruya crea i suoi articoli con complesse forme geometriche.
Molto del suo lavoro si svolge nella parte preparatoria.
Capita allora che per ricreare le modanature desiderate debba realizzare a monte piccoli attrezzi dedicati ad uno scopo specifico.

I suoi video hanno dimostrato molto interesse per chi fosse alla ricerca di nuove tecniche da utilizzare.
I link a piè di pagina vi porteranno attraverso il suo portfolio di immagini.

Le sculture di sabbia di Toshihiko Hosaka

Toshihiko Hosaka ha iniziato a realizzare sculture di sabbia molto tempo fa, utilizzando spiagge e agglomerati di sabbia come fossero tele, per quasi 20 anni.
Il suo lavoro sfugge a quello che percepiamo comunemente come ordinario.

Scolpisce e intaglia la sostanza come se fosse argilla malleabile.
All’interno delle composizioni non esiste nessun telaio, nucleo o supporto che sostenga il processo costruttivo. L’unico trucco che Hosaka utilizza (e questo è comunemente accettato) è un spray di indurimento applicato sulla superficie a lavoro terminato.

Il progresso del sol levante secondo Takahiro Iwasaki

Takahiro Iwasaki è un artista nato ad Hiroshima.
Realizza intricate sculture di paesaggi in miniatura utilizzando materiali inaspettati: asciugamani da bagno, nastro isolante, setole di spazzolini da denti e capelli umani.

Al centro del suo interesse pare essere la storia industriale del Giappone, così Iwasaki ricrea fabbriche, ruote panoramiche e torri radio.

I mostri in ceramica di Luciano Polverigiani

L’artista sudamericano Luciano Polverigiani crea oggetti in ceramica.
Un incrocio tra sculture d’arte e giocattoli, figure che sono progettate con un occhio giocoso e riflessivo.
Ogni opera è prodotta con varie argille attraverso una procedura che termina nella cottura a forno per la relativa vetrificazione.

Anche se gran parte del lavoro di Polverigiani implica la sperimentazione di nuovi smalti, l’artista si limita ad utilizzare materiali che sono stati impiegati nelle civiltà più antiche.

Yulia Brodskaya: ritratti in quilling

L’artista Yulia Brodskaya lavora con la carta. Con la tecnica del quilling ha raggiunto il suo ideale artistico.
Non è un caso se negli ultimi anni annovera tra i suoi clienti aziende dal profilo importante.

Pur occupandosi di realizzare soggetti per Starbucks e il New York Times, non ha tralasciato lo sviluppo dei suoi progetti. Interessanti risultano a riguardo una serie di ritratti in divenire.

Il giardino di Vanessa Hogge

Pezzi unici ispirati da margherite, ortensie, dalie, crisantemi.
Lei è Vanessa Hogge, artista della ceramica con base a Londra.

Le sue collezioni comprendono piccoli pezzi e grandi composizioni.
Per i primi bastano poche ore di lavoro.
Per le composizioni anche intere settimane.

L’arte riflessa di Jonty Hurwitz

L’artista londinese Jonty Hurwitz esprime il suo lavoro attraverso figure anamorfiche, dove il risultato del suo sforzo viene rivelato una volta riflesso su di una superficie specchiante.

Basandosi su rendering digitali esegue l’opera prima in bronzo, rame o materiale inerte.

Ellen Jewett: surreali animali d’artista

Un filo metallico sostiene la figura.
Miscele di polimeri e polveri ceramiche completano il soggetto.

E’ l’arte di Ellen Jewett.
Animali surreali modellati a mano dove un caos apparente lascia il posto ad una esecuzione precisa e capillare.

Dipingere minerali come Carly Waito

Carly Waito è un artista di Toronto.
Iperealista, volge la sua attenzione al mondo dei minerali e della cristallografia.
Sembra che di mineralogia se ne intenda … riesce infatti a inserire riflessi di luce molto verosimili alla realtà.

Per fare questo infatti,  è necessario conoscere vari elementi di analisi: dal livello di rifrazione a quello di trasparenza del minerale.

Guido Daniele: body painter su tela

Un intero zoo tra le mani.
Sono i “Manimali” del body painter Guido Daniele.

Qui, da questa serie rappresentata da dipinti a olio e anche da alcune stampe fineart, sceglie le mani e le posiziona in modo tale che arrivino a rappresentare i lineamenti dell’animale che intende dipingere, trasformandole di fatto in una tela.