Davide Bonazzi: illustrare criticità e incongruenze della società contemporanea

Davide Bonazzi, un illustratore freelance di Bologna, usa l’arte per esprimere critiche alla società moderna.
I suoi progetti digitali e minimalisti affrontano gli effetti dannosi della tecnologia e della dipendenza dallo schermo, le disuguaglianze di genere, il riscaldamento globale o gli effetti che rappresentano le spese relative alla proprietà o il matrimonio.
Davide Bonazzi ci invita a dare uno sguardo disincantato del mondo, sottolineando questioni contemporanee.

I blocchetti illustrati di José Naranja

Autore ed artista, José Naranja fa di tutto per non dimenticare alcun dettaglio delle sue escursioni.
Lo fa attraverso un processo di documentazione meticoloso ed unico.

Ingegnere aeronautico per formazione, archivia le sue considerazioni di viaggio illustrando dettagli come francobolli, scorci, penne stilografiche e qualsiasi cosa meriti di essere, a suo modo di vedere, vivisezionata.

Andrew Cadey: architetture londinesi

Andrew Cadey è un’architetto che ha alle spalle una carriera in grandi studi inglesi e scozzesi e che da circa tre anni gestisce un proprio studio in società con una collega.
Pur avendo sempre disegnato per la sua professione principale, Cadey ha lanciato da poco più di due anni un sito interamente dedicato alla sua attività di illustratore, nel quale pubblica le sue opere a tema architettonico, realizzate a mano libera semplicemente con carta e penna.

Olga Kovalenko: tratti calligrafi a ricamo

Ricamo e calligrafia fondono la gestualità del tratto e la paziente cucitura.
Sono i lavori di Olga Kovalenko, la quale ama coniugare le due cose.

Evocando lo stile di una calligrafia sciolta e degli schizzi di inchiostro che ne derivano, la Kovalenko replica ogni punto del suo stesso tratto.
“L’idea principale di questo progetto era quella di collegare due arti: la veloce (della calligrafia espressiva) e la lenta (del ricamo a mano)”.

Samuel Turner-Cox e il football: memorabilie grafiche

Quella del football programme, cioè il programma che viene distribuito o venduto durante le partite di calcio, è una tradizione inglese che risale a oltre un secolo fa. Cominciata con volantini su cui erano scritte le formazioni e si potevano segnare i risultati.
A partire dagli anni ’60, i programme sono diventati materiali da collezione, sia per chi frequenta gli stadi sia per chi raccoglie memorabilia calcistici d’epoca…

Pietro Cataudella ed il progetto CityLiveSketch

L’obiettivo di CityLiveSketch è quello di mostrare le bellezze che ci circondano, i luoghi simbolo e gli scorci più caratteristici in modo alternativo, utilizzando non solo semplici fotografie ma anche disegni su un normale taccuino da viaggio.

Un progetto artistico creato da Pietro Cataudella, classe 1991, siciliano di origine e toscano d’adozione.

Art BC: l’alfabeto secondo Federico Babina

L’alfabeto disegnato dall’illustratore, grafico e architetto Federico Babina è un compendio dell’arte del XIX e XX secolo.
Dalle avanguardie più note alle correnti meno conosciute dal grande pubblico.
Dalla A di Abstract Espressionism alla Z di Zero, movimento nato negli anni ’50.

Le 26 lettere citano stili, opere e concetti di ciascun movimento e insieme vanno a formare quello che l’autore ha ribattezzato Art BC.

Dan Marker-Moore: immortalare un eclissi in simboli grafici

Il 2 luglio 2019 si è recato in Cile per immortalare l’eclissi solare. Ma mentre altri fotografi si sono limitati ad immortalare l’evento, Dan Marker-Moore, fotografo di Los Angeles, ha disposto le sue sequenze in progressione. Come fossero composizioni grafiche. Come fossero disegni ordinati.
Prima di decidere le composizioni ha dovuto scegliere tra 425 scatti.

36 Days of Type challenge: una sfida per illustrazioni animate

La popolare sfida 36 Days of Type challenge è un appuntamento annuale aperto a designer, illustratori e artisti per cimentarsi ed animare l’alfabeto ed i numeri da uno a nove.

Per il suo sesto anno, il motion designer di Barcellona Albert Oriol ha collaborato con 36 compagni creativi per animare lettere e numeri reinterpretandoli individualmente.

Todd Alcot: reinterpretare dischi celebri come copertine di vecchi libri

Todd Alcott vive a Los Angeles. Si guadagna da vivere come sceneggiatore (Z la formica è la pellicola più celebre alla quale ha lavorato) e di tanto in tanto si diletta anche a recitare e dirigere film e cortometraggi.

Alcott, però, è anche un designer grafico, e da circa tre anni ha un passatempo che sta pian piano diventando un altro lavoro, e consiste nell’unire due mondi altrimenti assai distanti tra loro: …