Le strade romane secondo la toponomastica di Sasha Trubetskoy

Sasha Trubetskoy dell’Università di Chicago ha trascorso alcune settimane a progettare una straordinaria mappa metropolitana.
E’ composta con le principali strade dell’Impero Romano esistenti intorno al 125 a.C., e graficamente disposta come la mappa di un tracciato ferroviario leggero.

Il criterio di scelta di strade e città ha comportato l’inevitabile esclusione di alcune arterie.
Sicuramente le minori.

Le copertine di Mike Karolos

Ha raggiunto una certa notorietà con i suoi francobolli illustrati, ma questa volta, il graphic designe Mike Karolos, ha volto la sua attenzione alla musica.

Lo ha fatto reinterpretando noti album rivisitandone le copertine con la sola fantasia.
E’ passato così dai Beatles a Vivaldi, da Beyoncè a Michael Jackson senza porsi limiti e confini.

“Cantanti ft. Brand”: come associare un brand ad un cantante di successo

“Cantanti ft. Brand”, questo il titolo originale, è un progetto che non ha grandi pretese se non quella di strappare un sorriso, e proprio per questo è già divenuto virale su Facebook.
Per questo percorso Francesco Marri di FM Visual Designer e Manicromio hanno creato una serie grafica tanto semplice quanto geniale, che gioca sull’associazione fonetico-visuale tra i nomi di cantanti famosi, sia italiani che stranieri, e i più diffusi brand commerciali.

Vasco Mourao: ossessioni grafiche in un intreccio di edifici.

Vasco Mourao (alias mister Mourao) è un artista spagnolo.
Illustratore per formazione, ha sviluppato una tecnica particolare con penne e strumenti digitali.

Ultimamente ha voluto trasferire parte dei suoi lavori disegnando su legno.
Ne sono nate delle trame ossessive.

Qui, le sue sezioni intricatissime, si offrono all’osservatore come un labirinto di edifici urbani, che per disposizione e stesura tendono a disorientare quasi con un effetto ipnotico.

“Celebridades Animadas”: i ritratti pop di Rui Pinho

Rui Pinho è un artista portoghese.
Raccoglie ispirazione rivolgendo la sua attenzione alla cultura popolare.

In una simpatica serie di composizioni grafiche, ha fuso immagini di personaggi noti con quelli di fumetti e cartoni animati altrettanto famosi.
Il risultato è diventato una linea di ritratti il cui sguardo risulta disorientante.

I tributi al cinema di Julian Rentzsch

Dopo aver reso omaggio a registi del calibro di Quentin Tarantino, Tim Burton, David Lynch, Martin Scorsese, Stanley Kubrick e Alfred Hitchcock, Julian Rentzsch prosegue la sua serie di “manifesti” illustrati.
Con l’ausilio del lavoro di “Stellavie Creative Studio”, ha questa volta deciso di affrontare altre tre superstar del cinema: Christopher Nolan, Francis Ford Coppola e Steven Spielberg.
Come nei lavori precedenti, ogni soggetto è ritratto in bianco e nero, in un mix di sovrapposizioni di immagini a lui dedicate.

Ji Lee: quando le parole che diventano immagini

Creare un’immagine partendo da una parola e manipolando le lettere che la compongono, senza aggiungere altri elementi.
Ji Lee è di origine coreana ma è cresciuto in Brasile.
Oggi vive e lavora a New York, dove oltre a realizzare lavori su commissione continua a sperimentare cimentandosi in vari progetti personali.
Relativamente all’approccio creativo,  sul suo portfolio si può leggere una frase molto significativa:
“I believe ideas are nothing, doing is everything“.

Le affiche di Mads Berg

Da circa 15 anni lavora a Copenhagen come illustratore freelance, professione a cui si è dedicato immediatamente dopo aver concluso la propria formazione nel 2001.
I suoi lavori, principalmente poster ed illustrazioni per l’editoria, posseggono tutto il fascino delle vecchie affiche, da cui Mads Berg prende ispirazione sia per quanto riguarda lo stile (tratto, colori, texture) sia per ciò che concerne i soggetti rappresentati.
Come istantanee di momenti ormai lontani che ci riportano con la mente indietro di qualche decennio.

Brice Martin-Graser: grafica in pixel

Brice Martin-Graser ha dato vita a tavole originali e universali.
Con una visione da designer, ha uniformato in pixel e gradenti di colore alcuni personaggi a lui cari, rappresentandoli in una serie grafica.

Da Batman & Robin, ai quattro elementi dei Beatles.
Dai Simpson ai personaggi di serie televisive più recenti e di successo come “Breaking bad”.

Carlo Grosoli: piccoli ritratti attraverso i font tipografici

Carlo Grosoli ha preso come spunto “Anatomy of Type” , titolo di un bellissimo libro di Stephen Coles su 100 caratteri tipografici.
Gli ha dato il via per per creare una mini serie di characters realizzati con i caratteri di alcuni font.

Originario di Modena, Carlo ha una passione per la tipografia e la progettazione grafica che lo porta a sperimentare, svincolandosi dall’utilizzo canonico dei caratteri ma giocando con essi come fossero pezzi di puzzle da stravolgere e riassemblare.