Mathieu Lucas: visioni sull’ambiente

Mathieu Lucas è un talentuoso artista visivo contemporaneo. Con la sua ultima serie “Anthropo Scènes“, celebra cinque anni di creazione artistica.

Nel suo lavoro, l’ambiente e i suoi problemi occupano un posto di primo piano.
I suoi pezzi sono realizzati con materiali diversi, inclusi oggetti riciclati come la plastica che trova sulla spiaggia, vecchi giocattoli e componenti elettronici nelle vendite di strada.

Earthrise: la collezione di abiti in plastica reciclata

Earthrise è il titolo conferito ad una nuova sorprendente collezione di Iris Van Herpen.
Ricicla i rifiuti di plastica in abiti scultorei.

Capi vertiginosi che esplorano la fragilità degli ecosistemi marini.
La collezione si compone di 19 abiti che ben rappresentano la cifra stilistica dell’olandese.
Pullulano di tratti caratteristici e di ornamenti strutturali tipici del designer olandese.

Matt Wilson: quando bastano le posate per ricreare la fauna selvatica

Cucchiai diventano muscolose zampe posteriori, manici appuntiti si aprono a ventaglio in ali e i rebbi delle forchette si arricciano attorno a un ramo come artigli.
Sono gli assemblaggi della fauna selvatica di Matt Wilson.
Usando posate ed altri oggetti metallici, l’artista di Charleston salda in rappresentazioni scultoree: uccelli, insetti e altri piccoli animali.

Heisenberg Objects: il progetto di sculture quantistiche di Fabian Oefner

In “Heisenberg Objects”, Fabian Oefner traduce il principio di indeterminazione della meccanica quantistica in una serie scultorea di oggetti segmentati.

L’artista con sede nel Connecticut utilizza la resina per solidificare oggetti di uso quotidiano, tra cui scarpe da ginnastica, una Leica M6, un registratore, un orologio Seiko e un registratore di volo.

Le morbide sculture di Hoda Zarbaf

Artista multidisciplinare di origini iraniane, Hoda Zarbaf combina tessuti riciclati e objets trouvés, video, luci ed effetti sonori, per realizzare sculture e installazioni site specific dall’aspetto giocoso e intrigante.

Gésine Hackenberg: ottenere “gemme” di ceramica da vecchi piatti

Dal suo studio ad Amsterdam, Gésine Hackenberg perfora antichi piatti in ceramica ottenendo dischi perfettamente tondeggianti.
Le forme ornate, simili a perle, vengono poi infilate come elementi per collane o incastonate in fasce di metallo per anelli e orecchini.
Accostando “il vecchio con il nuovo” li posiziona accanto alle stoviglie originali.
Quasi a tracciarne la provenienza e le origini.

Gjenge Makers: come generare dai rifiuti mattoni in plastica

Nzambi Matee, un imprenditore di 29 anni di Nairobi, sta facendo la sua parte per combattere una conclamata crisi ambientale globale dovuta agli scarti dei prodotti plastici.
Lo fa riciclando borse, contenitori e altri prodotti di scarto per trasformarle in “mattoni“.
Blocchi, o più genericamente parallelepipedi, da usare per pavimentazioni e per altri impieghi attinenti all’edilizia.

Gli insetti di Rose Sanderson diventano prime di copertina

Copie usurate, testi agricoli e romanzi classici diventano tele per gli studi sugli insetti di Rose Sanderson.
La sua serie vanta più di 100 dipinti di: scarafaggi, falene e farfalle.

Ogni esemplare viene ingrandito per mostrare al meglio tutti i dettagli dei loro corpi.
Sanderson confida che il suo processo creativo è più ciclico che lineare poiché rievoca costantemente temi, materiali e metodi da lavori pregressi o messi in disparte.

Ceramica di riciclo per Adrien Miller

Adrien Miller è un artista multidisciplinare, concentrato su pittura, scultura e fotografia.
Originario di Seattle, ha trovato il suo ideale estetico nella rappresentazione del corpo umano e la necessità di creare cose utili nella vita quotidiana.
Il suo lavoro è realizzato con argilla riciclata, recuperata da altri pezzi.
Ciò che gli altri potrebbero trovare inutile, Adrien lo vive come un’opportunità per creare nuova arte.

Geremy Mayer: riconvertire macchine da scrivere in sculture meccaniche

“Non c’è nulla di innaturale nei componenti meccanici…“, dice Jeremy Mayer.
Un artista che ha sempre avuto una naturale predisposizione per i modelli ripetitivi ed organismi complessi.

Un’attrazione che si manifesta nelle sue ultime sculture.
Con una lunghezza massima di 65 pollici, le opere in metallo di Mayer sono costituite da parti di vecchie macchine da scrivere montate attorno ad un telaio in alluminio.